"黑白人生的世界,也有層次." 談不能没有你中的攝影

一個為了給女兒讀冊機會的父親,費了千辛萬苦的奔波及關說,得到的却是現代社會體制上的制梏.及人世間如機器般社會機制的剝削及歧視.

整部片子,導演運用了歧視的氛圍及父女温馨的鏡頭相互激盪出讓人感動的內容,從一開始警方戶口調查時不削的用語,到打撈作業工頭對主角遲到的不耐.戶政事務所人員的推諉鄙視的態度,國會人員文質彬彬但全為政治表演的操作.再再都讓人想到貧窮工人無法與政府體制溝通的結構性.這種無產階級最後透過跳樓的怒吼,得到的是徹底父女別離.直到社福機制介入"實驗"代管家庭的結果,還是得回歸親情照顧的結局.

黑白色調在整部片中,一直佔有相當的情緒影响.導演在放映會後還敍及在演員的頭髮上染髮以增加黑白的層次.但您可以在片中看到黑白色反差對比的不同,在不同地方反而製造出更多的意涵.當在高雄的太陽下工作勞動時,及最後父女倆在碼頭邊會面的場景,高對比色差讓我們更容易感動到被簡化的影像.父親,女兒.漁船.高雄的大貨輪.也更容易激發出對主角的人性關懷.不論導演是有心還是無意.這種時而高反差,時而多層次的黑白.反而讓觀眾情緒更聚焦,更波動.


片中反差比更大的父女團圓的場景

在場景中,行駛在偌大貨輪中的修補船,及潛入海裏去修理螺旋船漿的父親,假釋出獄後在船邊畫框裏的父親.再再都顯示出主角對抗環境的渺小,不僅如此.連鏡頭都用的很收斂,不少擬主角觀點的鏡頭都採用仰鏡.表達出次人一等的視野.尤其當最後社會局請假釋後的父親到辦公室諮商妹仔的現況時,一個卑微的俯視角照著父親.邊說到"妹仔金乖,就店ㄟ",又邊留淚時,我想那時受到感動而流淚的.應該包括了現場的觀眾吧!

整部電影,從一開始廟會童乩的場景,到最後一幕一幕制度衝突及勞動階層生活敗壞的空間.一直讓我更篤信,二十多年前"人間雜誌"的精神,在這部片子中得到了另一種方式的再生,而這精神在台灣也已經被政治對立的氛圍犠牲了好久好久.黑白的影像,有層次的內涵及每一張構圖都是故事的場景,為這個8/14要上映的電影,給了攝影的愛好者,多了另一個很好觀摩的機會.


渺小的父親


貨輪旁渺小的父親


冰冷的機械船漿及父親


海裏仰視妹仔的場景


無力於向社會反抗的阿財哥